Body Percussion

Η χρήση του ίδιου μας του σώματος σαν να ήταν κρουστό όργανο, το body percussion, μπορεί να λειτουργήσει ως αυτόνομη μουσική ή να ενταχθεί σε ορχήστρα. Το body percussion το συναντάμε σε αρκετές λαϊκές παραδόσεις (στους σαμάνους της Ινδονησίας, το Flamenco στην Ισπανία, στην Αιθιοπία, Αμερική κ.α.), αλλά και στη σύγχρονη και στην αυτοσχεδιαζόμενη μουσική.

Το body percussion είναι ανεξάντλητο και έχει καλούς performers και φανατικούς θαυμαστές σε όλο τον κόσμο. Στην Ελλάδα το πιο γνωστό ίσως σύνολο είναι το βρετανικό group κρουστών Stomp, αλλά πρέπει κανείς να δει και τον αμερικανό Keith Terry, τους βραζιλιάνους Barbatuques και αρκετούς ακόμη.

Εδώ, διάλεξα μια σχολική παράσταση body percussion από το Λύκειο Lakeridge του Oregon των ΗΠΑ, με τίτλο «Lunch» :

Frame Drums

The bendir, a frame drum from North Africa

English: Obtained from http://www.silverbushmu...

Τα Frame Drums είναι ένας κόσμος με σπουδαία ηχητικά χρώματα.

Το είδος αυτό των κρουστών είναι από τα αρχαιότερα και το συναντάμε σχεδόν σε ολόκληρο τον πλανήτη.

«Frame Drums» λέμε τα τύμπανα που έχουν δέρμα τεντωμένο πάνω σε ένα πλαίσιο (με διάμετρο του δέρματος μεγαλύτερη από το πλάτος του πλαισίου).

Σήμερα τα frame drums χρησιμοποιούνται σε σύγχρονες ορχήστρες, στην world και την ethnic μουσική, και σε πολλές λαϊκές-παραδοσιακές μουσικές.

Κατασκευάζονται σε διαφορετικά μεγέθη, άλλα με ζίλια ή κρίκους πάνω στο πλαίσιο, άλλα με τεντωμένες χορδές κάτω από το δέρμα. Παίζονται κυρίως με τεχνικές χεριών και δακτύλων ή με μικρή διπλή μπαγκέτα.

Από το μικρό Kanjira στην Ινδία και το αραβικό Req, ώς το ιρλανδέζικο Bodhran και το Bendir στο Μαρόκο, από το ιταλικό Tamborello ή το περσικό Daf, ώς το Ντέφι και τον Νταϊρέ στην Ελλάδα, ο κατάλογος των frame dums είναι μεγάλος.  Ανακαλύψτε τα.

Frame Drums

Δείτε εδώ μερικούς από τους καλύτερους παίκτες frame drums:

 http://wp.me/P20qQP-4w

Προσοχή: Κυκλοφορούν ελεύθεροι …

Μια συμμορία εισβάλλει σε ένα διαμέρισμα, την ώρα που οι ένοικοι βγάζουν βόλτα τον σκύλο.
Έχουν μόνο δέκα λεπτά στη διάθεσή τους. Θα προλάβουν;

«Music for One Apartment and Six Drummers»

Cast: Magnus Börjeson, Johannes Björk, Marcus Haraldson, Sanna Persson, Anders Vestergård, Fredrik Myhr

Written, directed and edited by Johannes Stjärne Nilsson and Ola Simonsson

Σελίδα «Μουσικό Υλικό»

 ΒΑΣΙΚΟΣ ΕΞΟΠΛΙΣΜΟΣ Αρχάριου Μαθητή:
Βιβλίο
Μπαγκέτες
Τετράδιο μουσικής
Μετρονόμος
Λάστιχο Εξάσκησης (προαιρετικό)

Στη σελίδα «Μουσικό Υλικό», θα βρείτε ενδιαφέροντα videos και εντυπωσιακά παιξίματα:

Πατήστε στον παρακάτω σύνδεσμο, ή στο κουμπί της σελίδας επάνω αριστερά.

http://wp.me/P20qQP-a

Δείτε επίσης και τη σελίδα «Μεγάλοι Παίκτες»

London College of Music (LCM)

 

 Χρήσιμες πληροφορίες για τους μαθητές που παρακολουθούν το πρόγραμμα σπουδών και συμμετέχουν στις Εξετάσεις του LCM.

 

London College of Music

Το London College of Music αποτελεί τον πολιτιστικό πυρήνα του Πανεπιστημίου Thames Valley,  σήμερα University of West London.

Το LCM ιδρύθηκε το 1887 και από τότε έχει αφιερωθεί στην μουσική εκπαίδευση. Το 1939 πήρε δημόσιο χαρακτήρα και το 1991 ενσωματώθηκε ως τμήμα του Πανεπιστημίου του Thames Valley – University of West London.

To νέο τμήμα Μουσικής και Μέσων Ενημέρωσης ιδρύθηκε το 1997, έχοντας τρεις περιοχές εξειδίκευσης: τη Μουσική, τα Μέσα Ενημέρωσης και τις Εφαρμοσμένες Τεχνολογίες. Το μουσικό τμήμα παρέχει έως σήμερα εξαιρετικά γνωστικά πεδία τόσο στην μουσική εκτέλεση, όσο και στην σύνθεση. Επιπλέον, έχει συμπεριλάβει καινοτομίες και πρωτοποριακές εφαρμογές, προσφέροντας ένα από τα πιο περιζήτητα και με κύρος πτυχία στον τομέα της Μουσικής Τεχνολογίας.

LCM Exams

Το London College of Music διεξάγει εξωτερικές εξετάσεις σε μουσικά όργανα ήδη από την ίδρυσή του το 1887. Σήμερα οι εξετάσεις διενεργούνται σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο και σε πολλές άλλες χώρες, ενώ θεωρούνται μοναδικές στο είδος τους καθώς τα πτυχία που απονέμει είναι πανεπιστημιακού επιπέδου.

Οι εξετάσεις του LCM τυγχάνουν αναγνώρισης από το QCA (την αρχή που εγκρίνει τα πτυχία και τα προγράμματα σπουδών στο Ηνωμένο Βασίλειο), που λειτουργεί ως επίσημη κρατική αρχή έγκρισης και εξασφάλισης ποιότητας, ενώ ταυτόχρονα διασφαλίζει και τα κοινά πρότυπα προδιαγραφών με τα υπόλοιπα ιδρύματα που διεξάγουν επίσης εξετάσεις. Επιπλέον, η ενσωμάτωση των εξετάσεων του LCM στο NFQ, το εθνικό σύστημα πιστοποίησης της Αγγλίας, δίνει την ευκαιρία στους υποψήφιους φοιτητές που δίνουν τις εισαγωγικές εξετάσεις για τα πανεπιστήμια μέσω του συστήματος UCAS να προσθέτουν στη βαθμολογία τους μόρια, εφόσον έχουν περάσει επιτυχώς τη βάση στις μουσικές εξετάσεις στα επίπεδα 6-8.

Οι εξετάσεις του LCM έχουν αποκτήσει ιδιαίτερο κύρος, τόσο όσον αφορά στις πιστοποιήσεις που προσφέρει, όσο και στην οργάνωση και την διεξαγωγή των εξετάσεων. Τα πτυχία του LCM αναγνωρίζονται διεθνώς και απονέμονται τόσο στον τομέα της σύνθεσης, στις διπλωματικές εργασίες και τη θεωρία, όσο και στην ερμηνεία και τη διδασκαλία όλων των οργάνων.

Οδηγός Σπουδών

Οι προαγωγικές εξετάσεις στην Μουσική Ερμηνεία για κάθε όργανο, διεξάγονται σε οκτώ Επίπεδα, συν δύο προπαρασκευαστικά: Steps 1-2 και Grades 1 – 8. Το δελτίο εξεταστέας ύλης του LCM έχει σχεδιαστεί έτσι ώστε να προετοιμάσει τους μαθητές για τις προαγωγικές εξετάσεις στην Μουσική Ερμηνεία που διεξάγονται κάτω από την εποπτεία του Πανεπιστημίου του Thames Valley – University of West London στα μουσικά όργανα. Τα πτυχία του πανεπιστημίου του Thames Valley – University of West London, έχουν συμβάλλει αποφασιστικά στην εκπαίδευση στους τομείς της μουσικής, της τέχνης του λόγου, της δραματουργίας και της επικοινωνίας. Η καταξίωση αυτή οφείλεται στην έμφαση που δίνεται στον συνδυασμό των παρακάτω ειδικών χαρακτηριστικών:

  • Τη δημιουργική σκέψη.
  • Τις πρακτικές δεξιότητες σε συνδυασμό ή όχι με την θεωρία.
  • Την ενθάρρυνση της σκέψης, τόσο σε τεχνικό επίπεδο όσο και με κριτική ανάλυση πάνω στο ρεπερτόριο που εκτελείται στις πρακτικές εξετάσεις.
  • Σε ένα ιδιαίτερα ευρύ πεδίο ύφους που αντανακλάται στις ασκήσεις, και το ρεπερτόριο.
  • Την πρόβλεψη αξιολογήσεων σε τομείς που δεν συμπεριλαμβάνονται σε πιο παραδοσιακές εξετάσεις άλλων σχολών.
  • Στην ιδιαίτερη σημασία που δίνεται στην κατάκτηση και την παρουσίαση δεξιοτήτων και γνώσεων που έχουν άμεση συνάφεια με τις σύγχρονες παραδοσιακές τέχνες.

Σκοπός: Τα μαθήματα που στηρίζονται στο δελτίο του πανεπιστημίου Thames Valley – University of West London, έχουν τους παρακάτω στόχους:

  • Να καθιερώσουν ένα προοδευτικό και ενιαίο σύστημα αξιολόγησης που δίνει τη δυνατότητα στους υποψηφίους να σχεδιάσουν και να αποκτήσουν ολοκληρωμένη εκπαίδευση στις τέχνες.
  • Να παρέχουν δεξιότητες στους τομείς της οργάνωσης, του προγραμματισμού, της επίλυσης προβλημάτων και στην επικοινωνία, μέσω της σπουδής των τεχνών τόσο στη θεωρία όσο και στην ερμηνεία.
  • Να ενισχύσουν στους σπουδαστές την ικανότητά τους να αποκτήσουν την προσωπική πειθαρχία και κίνητρο, απαραίτητα στοιχεία για μια δια βίου εκπαίδευση.
  • Να εμφυσήσουν στους σπουδαστές μια διαρκή αγάπη, απόλαυση και κατανόηση για τις εκφραστικές τέχνες, τόσο από την οπτική του ερμηνευτή, όσο και από του ακροατή-θεατή.
  • Να παρέχουν ένα σύστημα αξιολόγησης που θα οπλίσει τους σπουδαστές με προστιθέμενη αξία, προκειμένου να τους υποστηρίξει στην σταδιοδρομία τους, να τους προσφέρει περαιτέρω ευκαιρίες εκπαίδευσης και να τους καταστήσει ικανούς στη λήψη αποφάσεων.

Περιεχόμενο: Το δελτίο εξεταστέας ύλης των εξετάσεων του LCM έχει διαμορφωθεί έτσι ώστε να προετοιμάζει τους σπουδαστές για τις προαγωγικές εξετάσεις στη Μουσική Ερμηνεία για την απόκτηση πτυχίων από το πανεπιστήμιο του Thames Valley– University of West London. Έχει μια συγκεκριμένη δομή που βοηθά του σπουδαστές να κατακτήσουν σταδιακά την κατανόηση, τις γνώσεις και τις δεξιότητες εκείνες που είναι απαραίτητες για να μπορούν να παίξουν ένα συγκεκριμένο μουσικό όργανο και να αναπτύξουν τις ικανότητές τους τόσο ως ερμηνευτές όσο και ως έμπειροι ακροατές. Το κατάλληλο ρεπερτόριο για κάθε όργανο έχει επιλεγεί πολύ προσεκτικά για καθένα από τα οκτώ επίπεδα και καταγράφεται με λεπτομέρειες στους καταλόγους ρεπερτορίου που διατίθενται ξεχωριστά. Το δελτίο περιγράφει καθαρά τις απαιτήσεις από τους υποψηφίους και πως βαθμολογούνται οι επιδόσεις τους, έτσι ώστε οι σπουδαστές να προετοιμάζουν και να ερμηνεύουν τα μουσικά κομμάτια αναλόγως για τις πρακτικές τους εξετάσεις. Οι εξετάσεις διενεργούνται από εκπαιδευμένους εξωτερικούς εξεταστές και λαμβάνουν χώρα στα εγκεκριμένα κέντρα της Αγγλίας και του εξωτερικού.

Πεδία Σπουδών

Οι υποψήφιοι μαθητές για τις προαγωγικές εξετάσεις του LCM, θα πρέπει να είναι βέβαιοι ότι μπορούν να επιδείξουν υψηλά επίπεδα δεξιότητας, σε κάθε ένα από τα πέντε πεδία:

Πεδίο 01 – Τεχνική: Η από μνήμης εκτέλεση μιας συγκεκριμένης σειράς τεχνικών ασκήσεων με συγκεκριμένο ρυθμό και ταχύτητα, σε αντιστοιχία πάντα με το όργανο και το επίπεδο και με την ανάλογη ακρίβεια και άνεση.

Πεδίο 02 – Ερμηνεία: Η εκτέλεση κομματιών, συνήθως τριών που έχει επιλέξει ο ίδιος ο υποψήφιος από τους υπάρχοντες καταλόγους, με ακρίβεια και μουσικότητα.

Πεδίο 03 – Προφορικές Εξετάσεις: Να απαντούν προφορικά σε ερωτήσεις που τους γίνονται ή (σε υψηλότερες τάξεις) να προχωρούν σε μια συζήτηση με τον εξεταστή σχετικά με θέματα (ανάλογα με την τάξη) που αφορούν τα μουσικά κομμάτια που ερμηνεύουν.

Πεδίο 04 – Διάβασμα με πρώτη ανάγνωση: Η όσο το δυνατόν ακριβής και άνετη εκτέλεση ενός αποσπάσματος μουσικής που ο υποψήφιος δεν έχει δει από πριν και μετά από μικρό μόνο χρόνο προετοιμασίας.

Πεδίο 05 – Ακουστικές Δοκιμασίες: Να ανταποκρίνονται προφορικά ή με την μουσική εκτέλεση με ακρίβεια στις ερωτήσεις που θέτει ο εξεταστής, με βάση έναν δημοσιευμένο κατάλογο του τύπου των ερωτήσεων που αφορά στη διάκριση των διάφορων μουσικών παραμέτρων όπως του τόνου, του ρυθμού, της αρμονίας, της μορφής και του ύφους.

Αξιολόγηση

Η αξιολόγηση βασίζεται σε ένα σύστημα που συνδυάζει με ισορροπία τα μέρη της εξέτασης με τις κατηγορίες αξιολόγησης. Τα στοιχεία αυτά μαζί διαμορφώνουν ένα πλαίσιο που διευκολύνει την συστηματική αξιολόγηση και βαθμολόγηση του κάθε υποψηφίου. Κατά τη διάρκεια της εξέτασης οι υποψήφιοι θα αξιολογούνται με βάση τη δυνατότητά τους να επιδεικνύουν δεξιότητα στους παρακάτω τομείς:

Τεχνική – Ο βαθμός στον οποίο επιδεικνύεται ικανοποιητικός έλεγχος του οργάνου, πράγμα που αξιολογείται από την ερμηνεία του υποψηφίου.

Μουσικότητα – Η δυνατότητα να παίρνει κανείς αποφάσεις με ευαισθησία και πάνω στη μουσική εκτέλεση.

Μουσικές Γνώσεις – Η σύνθεση των γνώσεων της θεωρίας, της μουσικής ορολογίας-σημειογραφίας και του περιεχομένου του ρεπερτορίου.

Επικοινωνία – Ο βαθμός με τον οποίο ο ερμηνευτής επικοινωνεί και κρατά το ενδιαφέρον του ακροατή με την μουσική του οργάνου ή με την φωνή του.

Βαθμολογίες

Τα πτυχία διαφοροποιούνται ανάλογα με τα αποτελέσματα. Ανάλογα με το επίπεδο της δεξιότητας που επιδεικνύει ο υποψήφιος μπορεί να περάσει τα πεδία με καλώς, λίαν καλώς και με άριστα. Κάθε βαθμός πτυχίου αντιστοιχεί σε συγκεκριμένη περιγραφή και προϋποθέτει ότι ο υποψήφιος θα συγκεντρώσει τουλάχιστον το κατώτερο όριο των μονάδων που έχει τεθεί και ως όριο για το πτυχίο. Άριστα (85-100%) / Λίαν Καλώς (75-84%) / Καλώς ( 65-74%) Κάτω από την Βάση Α΄ Επίπεδο (55-64%) / Κάτω από την Βάση Β΄ Επίπεδο (0-54%)

Συχνότητα εξετάσεων και όροι συμμετοχής

Οι πρακτικές εξετάσεις διενεργούνται κατά τη διάρκεια όλου του έτους αλλά σε διαφορετικούς χρόνους ανάλογα με τη χώρα διεξαγωγής. Στην Ελλάδα εξετάσεις γίνονται σε δύο περιόδους (Φεβρουάριος – Ιούνιος). Οι ημερομηνίες διεξαγωγής για κάθε έτος δημοσιεύονται το φθινόπωρο της προηγούμενης χρονιάς. Οι συμπληρωμένες αιτήσεις συμμετοχής μαζί με τα εξέταστρα θα πρέπει να καταβάλλονται στον αντιπρόσωπο του εξεταστικού κέντρου πριν ή την ίδια μέρα με τη λήξη της προθεσμίας υποβολής.

Οι υποψήφιοι που θέλουν να εξεταστούν στο επίπεδο 8 πρέπει οπωσδήποτε να έχουν περάσει τη βάση στη Θεωρία του επιπέδου 5 (από τα πανεπιστήμια του LCM, ABRSM, Trinity ή Guildhall) ή τη βάση στo GCSE Μουσική, στα επίπεδα Α-C. Άλλοι τίτλοι πιθανόν να ληφθούν υπόψη από τον Διευθυντή των Εξεταστών.

_

Δείτε τις  Σπουδές στα Drums

_

University of West London

 
 

To Rock – 1

Ο όρος ροκ στη μουσική, χρησιμοποιείται για να περιγράψει τα είδη που προέκυψαν από την εξέλιξη του είδους του rock and roll.

Η μουσική ροκ στο σύνολό της, αποτελεί ένα είδος δημοφιλούς μουσικής που χαρακτηρίζεται συνήθως από έντονο ρυθμό και από ευδιάκριτη, χαρακτηριστική μελωδία φωνητικών η οποία συνοδεύεται συνήθως από ηλεκτρικές κιθάρες, ηλεκτρικό μπάσο και ντραμς. Πολλές φορές χρησιμοποιούνται και πληκτροφόρα όργανα, όπως πιάνο ή συνθεσάιζερ.

Εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1950 στην Αμερική και είχε ως βάση την τεχνοτροπία του Rhythm and Blues και το ρυθμό του rock and roll των αφροαμερικάνικων κοινοτήτων των Ηνωμένων Πολιτειών, καθώς και το rockabilly, που στην ουσία ήταν η έκφραση των λευκών μέσω των προαναφερθέντων ειδών αφροαμερικανικής προέλευσης. Συνεισφορά στον ήχο που πρωτοχαρακτηρίστηκε ροκ, θεωρείται ότι είχε και η country μουσική. Αυτή, είχε στοιχεία μπλουζ και βασιζόταν στα παραδοσιακά είδη μουσικής των κατοίκων των ΗΠΑ και ήταν πολύ δημοφιλής, κυρίως μεταξύ των λευκών και στο Νότο.

(συνεχίζεται…)

πηγή:Wiki

Οι βασικές τεχνικές της Μπαγκέτας

Rebound Stroke ή Free Stroke ή Natural Stroke. Το κτύπημα Rebound επιτρέπει στην μπαγκέτα να κάνει μια φυσική αναπήδηση (επαναφορά), όταν χτυπήσει το δέρμα. Η κίνηση αρχίζει ψηλά και τελειώνει ψηλά.

Tap Stroke. Το κτύπημα Tap αρχίζει χαμηλά και τελειώνει χαμηλά (6-7cm από το δέρμα). Επειδή τα tap stokes είναι απαλά, ονομάζονται και “Ghost Notes” (νότες-“φαντάσματα”).

Down Stroke ή Controlled Stroke. Το κτύπημα Down ή Controlled, αρχίζει ψηλά και τελειώνει χαμηλά. Αντίθετα με το κτύπημα Rebound το οποίο αρχίζει ψηλά και τελειώνει ψηλά, στο κτύπημα Down η αναπήδηση της μπαγκέτας απορροφάται από το χέρι και τα πίσω δάκτυλα.

Upstroke. Το κτύπημα Upstroke αρχίζει χαμηλά και τελειώνει ψηλά.

Accent / Tap (“Down-Up Technique). Ο συνδυασμός Down Stroke και Upstroke, μας δίνει την τεχνική Down-Up, με την οποία εκτελούμε τους Τονισμούς (Accents).